Sounya Planes garde d’autres caractéristiques fortes de l’art traditionnel. De son point de vue, une œuvre, même complètement abstraite, devrait toujours rester le fruit d’une longue observation du monde réel. Elle se réapproprie par ailleurs l’outil traditionnel par excellence : l’encre de Chine. Son art singulier réconcilie ainsi les techniques ancestrales de l’encre de Chine prônant la maîtrise du geste et la pureté des lignes et des couleurs, avec le plaisir brut d’une abstraction lyrique à fleur de peau.

Pour cette nouvelle exposition, l’artiste a souhaité inviter deux artistes coréens qui exposent dans le monde entier.

Suk Chang-Woo, qui a perdu ses deux bras dans un accident de travail, s’est imposé, malgré son handicap, comme l’un des maîtres de l’encre de Chine en Corée. Son trait, instinctif, puissant et précis se met au service des corps humains en mouvements.

Kim Moon-Tai, calligraphe de métier, détourne les lettres pour créer des dessins humoristiques d’une simplicité et d’une évidence toute enfantine.

- texte: Dominique Goubault, - affiche: Morata Michel  de la ville de Clermont-Ferrand.

Kim En Joong :

Né en Corée, fils de calligraphe, travaille à Paris et Vence ; Père dominicain depuis 1970 

Le style d’abstraction-lyrique de Kim En Joong est empreint de mystère :

" le monde est envahi d’images de figuration de toutes sortes"... ; il est "contaminé par l’image... ; tout est figuratif et il n’y a plus de place pour le mystère ; moi j’aime le mystère, je cherche un monde de mystère et je l’exprime dans ma peinture."
"Je ne peins pas des choses rationnelles... mais des sensations"... "ce n’est pas la peine d’être un intellectuel pour comprendre ma peinture."
"Expliquer sa peinture, quel supplice ! La sensation intime ne s’exprime pas, elle se vit ; n’expliquons rien, laissons sentir..."



                                                         

                                                       

                                                                  

                                                                      

Les nouveaux vitraux de la basilique Saint-Julien de Brioude sont  magnifiques. 

La création de vitraux contemporains a pris aussi de ce fait une dimension religieuse et spirituelle.

 

Les techniques de la peinture en Asie

Les questions techniques demeurent étroitement au tarvail de la pensée, aussi l'exercice de la peinture requiert-il une disposition intellectuelle particulière.

En effet, avant de peindre, les traités d'esthétiques insistent sur ce point, une préparation mentale est indispensable, voire essentielle.

le peintre, avant de peindre, doit régler son souffle (li k'i), afin de parfaire son union avec les êtres et les choses, et ressentir en lui le souffle cosmique qui anime l'univers, la pure énergie du k'i.
Il s'agit d'atteindre un état d'unité avec l'Esprit du monde.
L'espritdu peintre doit être serein, détaché des soucis du monde. Autrement, l'artiste ne réalise rien de bon.

Tchang Yen Yuan remarquait, en évoquant des peintres contemporains dans le Lidai Minghuaji que: "leur pinceau et leur encre sont souillés par la poussière mondaine, et leurs couleurs mêlées de boue vulgaire. Aussi ne font-ils", ajoute-il, "que souiller la soie sur laquelle ils se proposent de peindre".

                                                             - dans L'esprit de l'encre, You Feng

        
            

Il n'était pas le marchand de caramel que j'avais connu dans mon enfance. Il ne chantait pas le "Chant de caramel", il ne dansait pas non plus avec ses énormes ciseaux.
Mais il était encore là malgré l'apparition débordante des bonbons modernes et des chocolats de toute sortes.
Et ses ciseaux aussi!

J'ai un très joli souvenir d'un marchand de caramel.
Je l'ai inséré dans "Pinceau ivre".

Voici le passage:

Sous l’ombre d’un vieux sapin, le marchand de caramel prépare son spectacle. Ses caramels ont un goût tout à fait médiocre. C’est tout de même lui qui attire le plus d’enfants. Il n’essaie pas de vendre ses caramels — de toute façon ça ne marchera pas —  mais il nous offre un spectacle très amusant en faisant claquer les lames de ses énormes ciseaux. La paire de ciseaux émet un son particulier qui ressemble un peu à celui d’une cymbale cassée.

D’abord, il commence sur un rythme lent et régulier en entonnant « Le chant de caramel ».  Petit à petit, sa voix subtile et fragile prend de la force, et change brusquement de ton. Le rythme de claquement des ciseaux devient rapide et irrégulier. Le chanteur tourne plusieurs fois sur lui-même et s’arrête brutalement. Puis il lance la paire de ciseaux en l’air, et tourne encore une fois pendant que les ciseaux retombent en tourbillonnant. Les enfants ont peur qu’il ne se blesse en rattrapant les ciseaux. Ils tremblent, certains serrent la poitrine.

Imperturbable, le marchand de caramel lève le bras en poussant un cri pour se concentrer. A la retombée des ciseaux, son pouce et ses quatre doigts se glissent souplement dans les deux anneaux, juste à la bonne place.

— Oui, oui ! s’exclament les enfants.

Sous un tonnerre d’applaudissements, le marchand de caramel enlève son chapeau en paille et salue ses clients.

Qui pourrait partir sans acheter son caramel après avoir vu un tel spectacle?

Les enfants sortent des pièces avec plaisir — tous  sauf ma sœur. Moi, j’achète une tranche de caramel aux sésames, le seul qui ait un goût à peu près correct.

 

 

                                                                             - extrait de "Pinceau ivre" de Sounya.

L'Association "Les murs de la Tuilière" présente l'exposition des oeuvres de 10 artistes suivant.
"Les murs de la Tuilière" 협회가 다음 열명의 작가의 작품을 소개합니다.

                    
                                     le 11 - 14 Juillet 2008
                                     Les Murs de la tuillière
                                     560 chemin de la Tuilière
                                     84110 St Marcellin les Vaison.

                                아비뇽 2008년 7월 11-14일